V divadle PONEC v měsíci listopadu několikrát vystoupí POCKETART, kolektiv mladých talentovaných umělců z ČR, kterým se několikrát podařilo uspět v zahraničním kontextu. Jejich inscenace měly ohlas v zahraničí a nyní je můžete vidět v jednom měsíci a v jednom tanečním domě.

POCKETART se jako jednomu z mála souborů podařilo uspět na Aerowaves – evropské platformě začínajících choreografů. Na její Open call reaguje každý rok přes 700 tvůrců, konkurence je obrovská a dostat se mezi TOP20 je prestiž a mimořádná příležitost pro další rozvoj své práce. POCKET­ART se to zadařilo hned nadvakrát.

V roce 2021 byla mezi Twenty21 nominována inscenace Jáma lvová, úspěšné dílo, které vytvořila dvojice Johany Pockové a Sabiny Bočkové s hudebníkem Lukášem Palánem. Jáma lvová začala jako performativní výzkum médií, politického populismu a jejich manipulativních sil. Dvě performerky se stávají ztělesněním fyzických a vizuálních obrazů inspirovaných mediálním prostorem.

O rok později uspěl POCKETART doplněný o Ingu Zotovu-Mikshinu s dílem Treatment of Remembering. V něm tři performerky podstupují společně s diváky „proceduru rozpomínání“ v čase, kdy člověkem vyčerpaná příroda již neexistuje. V poetických tanečních obrazech upadají do stavu rozpomínání se na přírodu ve vyprázdněném časoprostoru. Skrze umělou napodobeninu světa, která vytlačila svět reálný, upozorňují na stále větší nahrazování přírodního prostředí za arteficiální produkty lidské činnosti. Rezonující ekologické téma je opět adaptováno indoor i outdoor. Dílo vybrané mezi Twenty22 uvedli na Spring Forward v řecké Elefsině po složité covidové pauze a s oběma díly dostali řadu pozvání k dalším spolupracím.

Další mezinárodní úspěch je čekal v síti prestižních festivalů tance Big Pulse Dance Alliance (BPDA). Nyní pracují na novém rozsáhlém projektu Fairy Tales, který koprodukují tři festivaly BPDA: TANEC PRAHA (ČR), Sísmograf (ES) a Julidans (NL). Tvůrci zvolili cestu mezinárodního konkurzu, vybrali osm tanečnic a dva hudebníky, angažovali designéry, dramaturgy, další spolupracovníky a pracují s největším rozpočtem, jaký kdy měli.

text: Markéta Faustová

Fairy Tales
Divadlo PONEC (Husitská 899/24A, Praha 3)
předpremiéra út 7. 11. 20:00

Treatment of Remembering
Divadlo PONEC (Husitská 899/24A, Praha 3)
nejbližší repríza út 21. 11. 20:00

Začátkem dubna pod záštitou divadla Ponec proběhl v Praze festival Česká taneční platforma – retrospektiva nejlepších představení, která vznikla na tuzemské scéně během loňského roku.

Paradiso souboru 420PEOPLE je dobře vyváženou inscenací, nepřetíženou špatně uchopitelnými významy, ani nesklouzávající k ryze fyzické banalitě. Nebála bych se na ni vzít i člověka, který má o současném tanci jen mlhavou a opatrnou představu. Pozitivní, nabité, zároveň mentálně očišťující představení, z nějž si jako momentku můžete odnést efektní a ve své jednoduchosti geniální obraz: provazy natažené přes celou scénu se zmítají jako zvuková vlna, srdeční beat nebo DNA čisté radosti z pohybu. 420PEOPLE, primárně působící na půdě Národního divadla, zkrátka umí přijít s nepodbízivým, ale pro širší veřejnost stravitelným produktem.

Když není ten správný Flow
VerTeDance – velice silné taneční těleso, jehož předchozí dílo Korekce se právem těší obecné oblibě a sklízí mezinárodní úspěch. Tentokrát ale bohužel, i přes zdánlivě slibnou spolupráci s režisérem Jiřím Havelkou a živý hudební doprovod Beaty Hlavenkové, značně zklamal. Flow mělo být svého druhu taneční meditací, „hodinovým kurzem základních technik štěstí pro čtyři tanečníky a jednu skladatelku,“ jak uvádí anotace. Technicky však jde o hodinové cvičení Tai Chi a ze čtyř interpretů to tři bohužel poctivě tančí. Jednotvárná a dokola se opakující sestava jako choreografie ale naprosto selhává a velice záhy začíná nudit. Zachraňuje to jedině Helena Arenbergerová, která se na tok Chi opravdu dokáže naladit. Každý její pohyb dává smysl. Nevychází z povelů režiséra nebo naučené sekvence, ale jde z vnitřního proudění energie, usměrňovaného tělem. To je ta pravá praxe Tai Chi – naplnit prázdnou formu původním obsahem. Přejít cestu od mechanického opakování k jádru, které si to opakování vyžádá jako jediné možné. Jako Borgesův hrdina se snažil přepsat Dona Quijota řádek po řádku tak, aby sám přišel na úplně stejná nenahraditelná slova jako v originále. Arenbergerová za svůj obdivuhodný výkon obdržela cenu Nejlepší tanečník/ce roku. Rovněž byl oceněn světelný design Kataríny Ďuricové.

Uniknout, ztratit se, utéct
Na závěr festivalu se uvedlo Odtržení, vítězná inscenace ČTP 2016. Soubor Farma v jeskyni pod vedením Viliama Dočolomanského se v něm věnuje fenoménu hikikomori. V Evropě je zatím relativně marginálním jevem, ale v Japonsku touto poruchou údajně trpí na milion lidí. Je to v podstatě specifická forma deprese, při které člověk utíká od společnosti a uzavírá se doma na dlouhé měsíce či dokonce roky. Rozšířená je i mezi puberťáky, kteří se zamykají ve svém pokoji a vyhrožováním sebevraždou nutí rodiče tento stav tolerovat a vlastně i svou péčí umožňovat.

Představení předchází instalace, jejíž význam se plně prozradí až na závěr. Divák je vtahován do děje pozorováním cizích těl ve skleněných vitrínách. Podobně obnaženě a zranitelně se musí cítit i lidé, kteří nezvládají tlak společnosti a raději se uchylují do bezpečí mezi čtyřmi stěnami. Choreografie působivě vykresluje marnou snahu člověka zahnaného do kouta vzepřít se vlastním strachům a požadavkům okolí. Je tak moc tlačen být nějakým – efektivním, úspěšným, užitečným, dokonalým, až nezvládá prostě být. Ztrácí sebe a vzdává se svého místa ve světě, jež není schopný obhájit.

Český moderní tanec si v posledních letech nezadá s tím světovým. Je různorodý a osobitý, čím dál tím větší důraz klade na neotřelý hudební doprovod a kvalitní světlo. Vznikají tak pozoruhodné mezižánrové spolupráce a díla, která jsou neoddělitelnou součástí živé české a mezinárodní kultury. ∞


Česká taneční platforma
Manažer roku/Cena Jiřího Opěly: Honza Malik
Tanečník/Tanečnice roku: Helena Arenbergerová / VerTeDance
Taneční inscenace roku: Tereza Hradilková a kol.: ŠVIHLA
Cena diváka: Tejnorová & the Company: You Are Here
Cena za světelný design: Katarína Ďuricová / Flow
festival proběhl od 6. do 9. 4. v Praze

28. ročník Mezinárodního festivalu současného tance a pohybového divadla TANEC PRAHA 2016 se ponese v rytmu contemporary flamenca. Hlavní hvězdou totiž bude legendární španělský choreograf a tanečník Israel Galván. Ten poprvé dorazí do České republiky a svým představením La Curva zakončí 22. a 23. 6. celý festival. Tomu ale bude předcházet celý měsíc nabitý zajímavým tanečním programem z celého světa.

Hlavní program v Praze bude zahájen na Den dětí premiérou nového projektu Mirky Eliášové pro teenagery MOMO v divadle PONEC a téhož dne večer se představí osvědčená tvůrčí dvojice Fruček-Kapetanea se svým vlastním souborem Rootlessroot v prostoru Jatka78. Vůbec poprvé pak festival přiveze slovenského choreografa slavícího úspěchy v Belgii Antona Lachkého a v neposlední řadě originální dílo Ann Van den Broek. TANEC PRAHA STUDENTŮM bude letos věnován osobnosti Williama Forsytha a nabídne osobitý úhel pohledu očima excelentní tanečnice Jone San Martin. Novinky nejen evropské scény poukazující na nové slibné talenty budou představeny ve složených večerech, v sekci nově nazvané Dance NEWs. Výrazné místo v programu, zejména v regionální části festivalu, mají i domácí tvůrci. Doprovodný program nabídne workshopy, tančírny, filmové projekce, moderované diskuze či site-specific projekty.

TANEC PRAHA 2016 se uskuteční od 23. 5. do 23. 6. v Praze a dalších patnácti městech a obcích České republiky. º


autor: Hana Čekanová

Žižkovské divadlo PONEC se zrodilo z bývalé továrny, kina a skladu, připomnělo svým jménem pražského průkopníka kinematografie a stalo se první profesionální scénou současného tance a pohybového divadla. V září vstupuje do své 15. sezony.

Za čtrnáct let usilovné práce vznikl v Praze plnohodnotný divadelní prostor, který umožnil umělecký růst řady souborů, jež nyní hrají po celém světě a získávají si uznání diváků i odborníků. V tomto ještě před dvaceti lety zapomenutém domě vznikly desítky inscenací, z nichž některé se dnes již řadí mezi legendární a získávají ocenění na nejprestižnějších světových festivalech. PONEC vytvořil zázemí pro specifický druh umění, který je i po letech vnímán širokou veřejností jako menšinový, ale zároveň zažívá nejdynamičtější rozvoj.

PONEC nerovná se jen taneční představení. Otevírá se i dalším projektům a spolupracím. 15 dní oslav v druhé polovině září nabídne ochutnávku toho nejlepšího, co je v něm nyní k vidění. Můžete zajít na představení kmenových souborů VerTeDance, DOT504, NANOHACH, Spitfire Company, Farma v jeskyni nebo Lenka Vagnerová & Company. Na programu jsou nejlepší české taneční inscenace posledních let, česká premiéra dánského kusu M.E.N. Edhema Jesenkoviće, debaty s umělci, veřejné zkoušky, koncerty, site-specific projekty na Žižkově, Postelové kino od Bajkazylu, Silent Night #2 Radia Wave, otevřená hodina Dětského studia divadla PONEC nebo Old’s Cool – festival pro seniory.

Tato koncentrovaná ochutnávka může být ideální příležitostí okusit všechny podoby toho, co je v zahraničí označováno jako contemporary dance a je hojně navštěvováno lidmi všech věkových i sociálních skupin. Tanci totiž nemusíte rozumět. Musíte ho cítit. Prožívat při něm emoce. A pokud tomu přijdete na chuť, budete mít před sebou ještě celou sezonu, ve které se můžete mimo jiné zapojit i do workshopů a diskuzí v rámci mezinárodního projektu na podporu aktivního diváctví s názvem Be SpectACTive! º


Program zahájení 15. sezony

15. 9.
20:00 Edhem Jesenkovic: M.E.N. (česká premiéra)
21:00 NANOHACH: Move on (fragmenty)
21:30 M A Y E N (koncert) OPENING PARTY
16. 9.
18:00 Nadar Rosano: Dogtown (site-specific)
PRAGUE PRIDE + PONEC – Vítkov
20:00 Michal Záhora: DEVOID (česká premiéra)
+ moderovaná debata
21:30 B4 (koncert)
17. 9.
18:00 Moving Orchestra (site-specific) – Vítkov
20:00 IQ + CreWcollective (improvizační večer)
21:00 Kyklos Galaktikos (koncert)
18. 9.
20:00 Radio Wave: Silent Night #2
20. 9.
20:00 VerTeDance / Jiří Havelka / Clarinet
Factory: KOREKCE + moderovaná debata
21. 9.
20:00 Spitfire Company: Snipers Lake
+ moderovaná debata
22. 9.
20:00 Spitfire Company: Animal Exitus
+ moderovaná debata
23. 9.
20:00 Farma v jeskyni: Divadlo + moderovaná debata
24. 9.
20:00 NANOHACH: Move on + moderovaná debata
25. 9.
20:00 NANOHACH / Michal Záhora: Diptych
+ moderovaná debata
26. 9.
17:00 veřejná zkouška představení La Loba
20:00 BAJKAZYL: Postelové kino: iShorts
– DIVNOLÁSKY
27. 9.
20:00 Lenka Vagnerová & Company: La Loba
21:00 Jana Vébrová (koncert)
28. 9.
20:00 BAJKAZYL/REFESTIVAL: Old’s Cool!
29. 9.
20:00 DOT504: Collective Loss of Memory
30. 9.
16:00 Otevřená hodina Dětského studia
divadla PONEC
20:00 DOT504: Collective Loss of Memory
21:30 OTK (koncert) CLOSING PARTY


autor: Hana Čekanová

PONEC srdečně zve na srpnový warm-up před startem 15. sezony divadla pro tanec. Site-specific představení, koncert, projekce filmu, tančírny a workshopy. Vstup zdarma!

Jubilejní 15. sezonu divadla PONEC, která bude oficiálně zahájena dne 15. 9. 2015, předznamená v půli srpna dvoudenní, vyloženě letní program, který je svého druhu dárkem PONCE divákům, přátelům i náhodným kolemjdoucím.

Srpen vůbec nemusí být, jak tvrdí Faulkner, „měsícem lítosti“, vylidněného města a uschlé trávy. Na pátek 14. 8. a sobotu 15. 8. připravil PONEC v Café Neustadt a na Náplavce maximální vyžití pro všechny věkové skupiny. Páteční dárkové balení obsahuje zkoušku představení DOGTOWN izraelského choreografa Nadara Rosano, která se odehraje jen pár hodin před světovou premiérou na Střeleckém ostrově v rámci Prague Pride 2015, dále ukázky z představení Ana & Sara / Vypravěčka tanečnic Jany Drdácké (flamenco) a Anežky Hessové (kathak) nebo koncerty Ridiny Ahmed a cool seniorů z centra Elpida.

Jádrem akce jsou sobotní workshopy (jóga, zpěv, tanec), pro něž platí princip hlasových dílen Ridiny Ahmed: zprostředkovat očistný efekt a sílu zpěvu, či jiné tvůrčí aktivity, aniž by naše vyjádření muselo podléhat estetickému hodnocení. Proto doražte bez ostychu na palubu Lodi Tajemství, zapojte se – a budete odměněni. Sami sebou. º


autor: Hana Čekanová, Jakub Zelníček

Nový mezinárodní festival Bazaar představí provokativní vize celkem čtyřiadvaceti umělců ze čtrnácti zemí Evropy, kteří ve svých projektech zkoumali identitu v umění a pohybu. Jeho vrcholem budou interaktivní scénické prezentace nazvané Sobotní Bazaar, jež se uskuteční v odpoledních a večerních hodinách v nově otevřených prostorách Studia ALTA v sobotu 21. března.

Program festivalu doplní řada exkluzivních večerních představení hostujících souborů a umělců, několik workshopů, přednášek a neformálních setkání. Hlavním českým organizátorem Bazaaru, který se uskuteční v rámci evropského projektu Identity.Move!, je Motus – produkce divadla Alfred ve dvoře. Jeho ředitel Ewan McLaren krátce přibližuje první ročník festivalu Bazaar v následujícím rozhovoru.

Čím se Bazaar odlišuje od dalších tanečních festivalů v Praze?
Tvůrci ze středoevropských a východoevropských nezávislých scén – tedy ti, kteří se odmítají připojit k oficiálním národním a mainstreamovým kulturním institucím – si poslední dobou začali uvědomovat, že ve vzájemné spolupráci dřímá velká síla. Tento festival je nejen v Praze, ale i v rámci celé republiky první svého druhu, který dává tomuto potenciálu veliký prostor. Program festivalu klade důraz na dvě skutečnosti: že tvorba inovátorů z těchto post-komunistických zemí má vlastní, ojedinělé, vysoce inteligentní a sebeironické rysy, a řeší otázky společnosti a identity jinak a z jiných životních zkušeností než kolegové na západ od nás. Nejsme tak zaměření na produkt, soustředíme se více na dialog, a to co nejpromyšlenější a zároveň inovátorskou, zábavnou formou. Program festivalu navíc zpestří skvělé hudební události.

Jakým klíčem se řídí dramaturgie letošního ročníku?
Tento první ročník mezinárodního festivalu vypráví příběh inteligentních tvůrčích lidí ze zemí od Baltského po Středozemní moře. Začíná to nabídkou Pražanům, aby opustili přesvědčení, že jsme pouze „západní“, pak aby mapovali, skrz pečlivý výběr představení a přednášek z Vilniusu, Sofie, Lublaně, Záhřebu, Varšavy, Sarajeva i Prahy, nové možnosti umění, nové způsoby vnímání otázek lásky, rodiny, genderu, uspořádání společnosti, národního cítění i víry, které tato oblast Evropy nabízí. Vrchol festivalu, náš unikátní Sobotní Bazaar možností klade důraz na fakt, že tyto otázky středoevropské a východoevropské identity jsou právě uprostřed procesu velké změny. Čtyřiadvacet inovátorských tvůrců a myslitelů z nezávislých scén uvádí v rámci živé instalace provokativní divadelní skeče, matoucí instalace, ložnicová setkání, ukázky inovativních tvůrčích postupů a nepředvídatelná prolnutí s novou uměleckou vlnou.

Na která představení se osobně těšíte?
Tak kromě onoho unikátního Sobotního Bazaaru, ve kterém působí mimo jiné Halka Třešňáková, známá z kultovního webového sitcomu Kancelář Blaník, čerstvý výherce Newyorské ceny za tanec Jaro Viňarský nebo například neustále provokativní pár ze Slovinska Leja a Teja, se můžeme rozhodně všichni těšit na slavnostní středeční zahájení v divadle Ponec s koncertem Marcina Maseckiho a jeho swingující dechové a sebeironické kapely Polonezy a performancí v Rakousku žijících ruských uměleckých dobrodruhů s příznačným názvem OLD CHAOS, NEW ORDER. Mám velkou slabost pro inteligentní a nádherně působivou výtvarnou kreaci litevského tanečníka Andriuse Katinase, který v představení WORK dokáže portrétovat lidskou bytost jako krajinu v pohybu, jako tektonickou strukturu. Také představení rumunských Groundfloor group PARALLEL, které provokuje bezprostředním přístupem k tématům lidského těla, sexuální identity, represe a přijetí, a to tancem, drag show a autorskými písněmi se živou hudbou. Všechno na festivalu je skvělé, program chystáme už dva roky.

Bude možné zakoupit festivalový pas?
Ano, určitě. Cenami vstupenek jsme se snažili vyjít vstříc divákům, umožnit jim zajít na několik festivalových akcí a užít si festivalovou atmosféru. Základní vstupné na festivalové akce bude 200 Kč, pro studenty za 100 Kč. Zároveň si divák na každé akci s placeným vstupným bude moci zakoupit zvýhodněnou vstupenku na naši hlavní událost – Sobotní Bazaar. Festivalové pasy budou ke koupi v ceně 500 Kč základní a 300 Kč pro studenty. Veškeré vstupenky včetně festivalových pasů je možné už teď koupit přes goout.cz. º


Bazaar – festival identity v umění a pohybu
Alfred ve dvoře, divadlo Ponec, Studio Alta a Parkhotel Praha
18.—22. 3.

Nová divadelní sezóna 2014/2015 započne v žižkovském Ponci 9. 9. premiérou tanečníka a choreografa Jiřího Bartovance.

Originální choreografie pro sedm tanečníků nese název Globe. Bartovanec, který sám více než 11 let působí v zahraničí a je mimo jiné i stálým členem slavné skupiny Sasha Waltz & Guests, se rozhodl ke spolupráci přizvat umělce z různých zemí. Ti svým osobitým přístupem a projevem přispěli ke vzniku tanečního představení, jehož nosným tématem je ztráta identity v globalizovaném světě. Uniformita a stírání kulturních rozdílů je pro Bartovance námětem, při jehož ztvárnění chce dát prostor jedinečnosti každého z nich. V průběhu tvůrčího procesu se snažil zachytit individuální charakter jedince, který pod vlivy okolního světa podléhá stereotypům a mění se v unifikovanou bytost. „Proces globalizace považuji za velmi bohaté téma pro jevištní zpracování, které může být plné fascinujících scén plných protikladů, dynamiky, ale i absurdních spojitostí v našem jednání. V případě globalizace se často hovoří o ztrátě hranic v obchodě, ve světové ekonomice nebo v kultuře jako takové. Každý z nás chápe tento problém po svém. Je to pozitivní, nebo negativní vývoj? Mě bude v prvé řadě zajímat postoj jedince a určitých skupin populace,“ přibližuje Bartovanec jeden z motivů svého nového díla, které budou moci diváci vidět i následující den, 10. 9.

Mezinárodní taneční soubor Farma v jeskyni v čele s režisérem Viliamem Dočolomanským nabídne v Ponci svoji nejnovější inscenaci Informátoři. Výjimečný soubor přidává k současnému tanci i zpěv, mluvené slovo, živou hudbu a multimediální projekce.

Dlouho očekávaní Informátoři, kteří měli premiéru 1. dubna 2014, se věnují tématu korporací na půdorysu aktuální kauzy, jež zaznamenala skandální soudní dohru teprve minulý rok. Nejmenovaná gigantická potravinová korporace nasazovala do skupiny mladých aktivistů ženy, které pod falešným jménem předstíraly zájem o zjišťování informací o stinných stránkách koncernu. Ve skutečnosti však podávaly nadnárodní korporaci informace o soukromí členů skupiny. Souvislosti vedou až k dosud neobjasněným vraždám demonstrujících odborových předáků pracujících pro koncern v zemích třetího světa. Tvůrci se inspirovali rozhovory s oběťmi kauzy a s vlivnými korporátními lobbisty. V inscenaci zazní reálné výpovědi a fakta, ale tradiční politické divadlo nečekejte. º


Farma v jeskyni: Informátoři
PONEC – divadlo pro tanec (Husitská 24a, Praha 3)
po 5. 5. • út 20. 5. 20:00 • 200 / 140 Kč


autor: Hana Čekanová

Přehlídka toho nejlepšího z českého současného tance a pohybového divadla proběhne od 11. do 14. dubna nejméně na pěti pražských nezávislých scénách (divadlo Ponec, Alfred ve dvoře, Divadlo Archa, Studio ALTA, Teatro NoD). Během čtyř festivalových dnů se představí zásadní české umělecké skupiny jako 420PEOPLE, DOT504 & Teatr Novogo Fronta, Lenka Vagnerová & Comp., ME–SA, NANOHACH, Spitfire Company, Tantehorse nebo VerTeDance. Svůj autorský projekt také představí Andrea Miltnerová a další.

Festival Česká taneční platforma každoročně uděluje oborové ceny Tanečník / Tanečnice roku, Taneční inscenace roku a Cenu diváka. Účast ve festivalové porotě, která se každoročně skládá z českých a zahraničních osobností současného tance, letos přislíbily např. dlouholetá ředitelka choreografického centra a stejnojmenného festivalu Danse à Lille Catherine Dunoyer de Segonzac nebo umělecká ředitelka Dansmakers Amsterdam Suzy Block. Cenu za světelný design uděluje partner festivalu – Institut Světelného Designu. Hlavní program festivalu doplní doprovodné akce, kde se budou moci diváci osobně setkat s tvůrci a blíže se seznámit se vznikem tvorby projektů současného tance. Taneční představení doplní semináře o choreografii, light design nebo pozdně večerní koncert Lenky Dusilové v Ponci. Vstupenky na všechna festivalová představení je možné zakoupit v divadle Ponec a v předprodejní síti Ticketportal. Festival Česká taneční platforma organizuje občanské sdružení Tanec Praha, provozovatel divadla Ponec a organizátor festivalu TANEC PRAHA.

Kompletní program platformy je k dispozici na www.ceskatanecniplatforma.cz

autor: Zlata Žahourková

Od 24. února do 2. března 2010 proběhne na šesti pražských scénách osmý ročník festivalu MALÁ INVENTURA, přehlídka současné scénické tvorby v oblastech tanec, pohybové, autorské či experimentální divadlo, pantomima atd.

Zatímco loňská inventura hledala pro divadlo nové balení, letošní jde na kost – nabídne, jak napovídá podtitul, výživný divadelní nářez nového divadla. Letošní ročník bude hostovat v šesti pražských divadelních domech: ALFRED VE DVOŘE, ALT@ - HALA 30, ARCHA, MEETFACTORY, PONEC a ROXY/NoD. Organizátorem festivalu je o. s. NOVÁ SÍŤ ve spolupráci s uvedenými scénami a o. s. NABLÍZKO.

Festival proběhne v sedmi dnech a přinese sedmnáct českých a nově i sedm zahraničních představení. Představí se výběh toho nejlepšího za rok 2009 v oblasti nového divadla – jednak z dramaturgie Nové sítě na rok 2010, jednak z produkčních počinů spolupracujících divadel. V sekci Bílá vrána bude uvedeno tanečně-pohybové představení choreografky Mirky Eliášové Until I Find It, které také obdrželo nominace na festival Česká taneční platforma 2010.

Divadlo Ponec uvede v rámci Malé inventury dvě díla, která vznikla v jeho koprodukci a navíc také inscenaci rumunské choreografky Ioany Mony Popovici The Amnesic Days of the Polar Nights, která vznikla na brněnské JAMU.

Festivalový nářez začne v Ponci v pátek 26. února od 20 hod, kdy se představí Anna Polívková a skupina VerTeDance s tanečně-pantomimickým představením Případy doktora Toureta. Inscenace inspirovaná knihou slavného neurologa Olivera Sachse poskytuje na scéně prostor pro nejrůznější lidské charaktery, které žijí svůj osamělý život ve vnitřním světě a touží po tom, aby se mohly realizovat. Pan Padlý, Paní Vltavská, baletka, Slečinka a další postavy řeší zásadní otázku: Lze se prostřednictvím tance a pohybu oprostit od věcí, které nás spoutávají? „Volnou inspirací mi byla kniha neurologa Olivera Sackse Muž, který si spletl svou ženu s kloboukem. Líčí fascinující příběhy lidí, jimž se východiskem z problémů stávají různé formy tvorby, často i tanec…,“ říká režisérka inscenace Anna Polívková a spoluautorky ze skupiny VerTeDance k tomu doplňují: „V tomto divadelně-pohybovém díle pátráme po tom, co znamená tanec. Pro někoho může být osvobozujícím prostředkem, který přinese uvolnění a katarzi, pro jiného může být cestou, jak uniknout realitě.“

Na odlišnou atmosféru naladí diváky dvě choreografky Jana Hudečková a Marta Trpišovská svou taneční choreografií Exkurze s Helgou. V rámci festivalu bude jejich nejnovější inscenace vyprávějící o různých podobách krásy v současné společnosti uvedena v sobotu 27. února od 16 hod. “V této inscenaci si klademe otázku po pomíjivosti i stálosti krásy, zajímají nás estetické archetypy, ideály a společenské konvence, které se promítají do našeho životního stylu, filosofie a pohledu na svět. Choreografie je vlastně taková mozaika obrazů o různých podobách krásy v současné společnosti.“ doplňují autorky.

autor: Jana Bohutínská