V případě Karímy Al-Mukhtarové je First Principles založený na implementaci tvůrkyně, vlastní autentické osoby do uměleckého díla. Jde o zapojení vlastního těla nad rámec jeho běžné funkce, jakožto nástroje vlastní vůle.

Charakteristický je pro autorku také místy až intimní vztah k materiálu. Jde o určitou nutkavou potřebu se materiálu věnovat ve smyslu zkoumání jeho vlastní úlohy, energie. Z této skutečnosti přirozeně vyvstává faktický význam nebo role, kterou materiál v autorčině tvorbě zastává. Ačkoli je od počátku autorčiny souvislé tvorby v jasném popředí obsahová rovina, myšlenka a její předání směrem k vnímateli, časem se materiál stává více a více rovnocenným.

Do jisté míry je toto podpořeno třetím svébytným elementem Karíminy tvorby, a tím je řemeslo. Fascinace řemeslem, která v některých dílech přechází až do obsesivní roviny. Tím se jistým způsobem dostáváme k zrcadlící se filozofii každodennosti, která se v tvorbě zpřítomňuje prostřednictvím předmětů denní potřeby. Stůl a koberec jsou svrchovanými reprezentanty, ve kterých se střetává textilie v podobě výšivky a tkaní.

U obou těchto sérií navíc převládá systém a řád. Jak ve vizualitě výšivky, tak v případě koberců už v jejich podstatě vzniku. Řád je o systému. Pochopení systému je obvykle možné dvěma způsoby. Buď jde o nalezení kódu, na kterém je daný systém založený, nebo se stanete sami autorem systému, jehož jste součástí.

Výstavu Karímy Al-Mukhtarové můžete v Pragovka Gallery navštívit do 2. května. Více na www.pragovkagallery.cz.

text: Jan Kudrna (původní kurátorský text je krácen)

Karíma Al-Mukhtarová – First Principles
Pragovka Gallery (Kolbenova 923, Praha 9)
9. 2. — 2. 5.

Do 14. května je možné v Alšově jihočeské galerii v Hluboké nad Vltavou navštívit výstavy tří zvučných autorů české výtvarné scény – Karímy Al-Mukhtarové, Jakuba Matušky aka Maskera a Moniky Žákové. Umělci představují svou autentičnost jak v instalaci, v architektuře i v použitých uměleckých technikách, tak i ve způsobu uvažování.

V sále kočárovny můžete navštívit výjimečnou výstavu Sometimes You Need To Lie Yourself, která představuje podmanivou tvorbu autorky Karímy Al-Mukhtarové. Jedním z hlavních témat její tvorby jsou otázky identity a proces socializace jedince. Kurátory projektu jsou Miřenka Čechová a Petr Boháč, partnerská dvojice známá především na divadelní a taneční scéně.

„Karíma Al-Mukhtarová si jako konceptuální multimediální umělkyně uvědomuje, že její práce jsou nejsilnější v místech, odkud lze podmanivě vyprávět“, představuje autorku Petr Boháč. „Její umanutý důraz na tradiční řemeslo v době, kdy podobná řemesla vymírají, se snaží nenásilnou formou zpřítomnit čas, který je pro takové vyprávění nezbytný“, doplňuje Boháč.

Dominantou výstavy jsou její velkoformátové fotografie vlastních prošitých dlaní, do nichž jsou vepsány krátké vzkazy, čekající na rozpárání. V dialogu s cítícím tělem se nacházejí dominantní objekty skleněných tabulí se stovkami dírek, protkané barevnými nitěmi. Na jedné straně záznam miniaturních ran v dlani, na druhé straně neuvěřitelná křehkost průzračného skla. „Tělo je pro mě odraz, jméno je pro mě tradicí, objekt je pro mě forma, rána je pro mě uvědomění, sklo je pro mě upřímnost, nit je pro mě spojením, maska je pro mě vrstvou. A co je dlaň? To záleží na víře“, vysvětluje Al-Mukhtarová.

text: Marek Svoboda, Paulina Skavova

Karíma Al-Mukhtarová – Sometimes You Need To Lie Yourself
Alšova jihočeská galerie – Zámecká jízdárna (Hluboká nad Vltavou 144)
4. 2. — 14. 5.

Karíma Al-Mukhtarová (* 1989) se narodila v Praze. Studovala v ateliérech Jiřího Kovandy na FUD v Ústí nad Labem, Jiřího Davida na UMPRUM a Mileny Dopitové na pražské AVU. Konceptuální multimediální tvorba Al-Mukhtarové ústí nejčastěji v objekty a instalace, ve kterých je dlouhodobým leitmotivem identita a tradice s odkazem k jejím částečným arabským kořenům. Množství jejích projektů je propojeno s performance, její díla komentují mezikulturní problematiku skrze estetiku předmětných vztahů, experimentů, zkoumání a aplikování kulturních kódů. Ke své práci je bezprostředně inspirována životem a jeho podobami, kdy život v jeho podobách bytí považuje za jedno z nejvýsostnějších umění.